sábado, 5 de marzo de 2016

DAI 2-Proyecto Plaza de España (Dibujos sobre Parcelario)



Sobre el parcelario de la zona, tratamos de establecer una serie de relaciones para ser capaces de ubicar los diversos elementos de su geometría en cualquier otra de las representaciones que hagamos de la zona.







Además sobre estas mismas líneas de relación, traté de plasmar en cada una de las siguientes representaciones zonas de interés, la diferencia en el terreno, el tránsito y demás cuestiones para ver como trabajaban en el entorno de la plaza.





Al ser una zona que se ha ido generando sin un orden preestablecido, lo más importante no es la ubicación de los edificios o su orientación sino su relación.


















A raíz de los dibujos previos, traté de levantar los edificios de la plaza de España mediante una serie de perspectivas para ver como se adaptaban las relaciones entre los elementos del parcelario en una proyección.










DAI 2-Proyecto Plaza de España (Modelos en 3d)

Durante este proyecto, hemos realizado varios modelos, algunos de los cuales que se muestran aquí son consecuencia de la modificación de modelos previos.



En ellos, como en los dibujos, el objetivo no es una representación formal de la plaza y sus alrededores, sino el estudio mediante una herramienta distinta al dibujo, de los diferentes factores que actúan en la zona.


De este modo aparecen hilos para reflejar las tensiones de la circulación y el tránsito de personas; los edificios clave como la torre de madrid o el edificio españa aparecen marcados como hitos, sin darles cualidad formal, o las zonas de vegetación con una textura distinta.




La última representación en 3d aún admite una mayor modificación con el objetivo de la exploración a partir de la misma, pero es una buena base para comprender la zona en la que se está trabajando.





DAI 2-Proyecto Plaza de España (primeros dibujos)

 Para comenzar el estudio de plaza de España y sus alrededores, nuestra primera aproximación fue realizar una serie de dibujos estudiando los diferentes factores que aceptan a la zona, sin centrarnos en las formas reales.














Al igual que en las maquetas, quise centrarme en las tensiones y la circulación, la situación de la plaza como un centro de interés, la extensión de bloques que se extienden tras los hitos de la plaza, etc. Estos dibujos son algunos de los realizados que ilustran esas intenciones.














Estos dibujos son tan solo una pequeña aproximación, que será corregida más tarde con dibujos de mayor rango, escapando de la plaza en sí y concentrándonos en una visión mucho más general, abarcando una zona más amplia.

















DAI 2- Ciudades Invisibles

















¨Si queréis creerme, bien. Ahora diré cómo es Ottavia, ciudad-telaraña. Hay un
precipicio entre dos montañas abruptas: la ciudad está en el vacío, atada a las dos
crestas con cuerdas y cadenas y pasarelas. Se camina sobre tos travesaños de madera,
cuidando de no poner el pie en los intersticios, o uno se aferra a las mallas de
cáñamo. Abajo no hay nada en cientos y cientos de metros: pasa alguna nube; se
entrevé mas abajo el fondo del despeñadero.¨





















 ¨En Ersilia, para establecer las relaciones que rigen la vida de la ciudad, los
habitantes tienden hilos entre los ángulos de las casas, blancos o negros o grises o
blanquinegros según indiquen relaciones de parentesco, intercambio, autoridad,
representación. Cuando los hilos son tantos que ya no se puede pasar entre medio,
los habitantes se van: se desmontan las casas; quedan sólo los hilos y los soportes de
los hilos.¨

















                                                                                                                                                                                                                                                                             















¨El que llega a Tecla poco ve de la ciudad, detrás de las cercas de tablas, los
abrigos de arpillera, los andamios, las armazones metálicas, los puentes de madera
colgados de cables o sostenidos por caballetes, las escalas de cuerda, los esqueletos
de alambre. A la pregunta: --¿por qué la construcción de Tecla se hace tan larga?--
los habitantes, sin dejar de levantar cubos, de bajar plomadas, de mover de arriba
abajo largos pinceles: --Para que no empiece la destrucción --responden. E
interrogados sobre si temen que apenas quitados los andamios la ciudad empiece a
resquebrajarse y hacerse pedazos, añaden con prisa, en voz baja: --No sólo la ciudad.
Si, insatisfecho con la respuesta, alguno apoya el ojo en la rendija de una
empalizada, ve grúas que suben otras grúas, armazones que cubren otras armazones,
vigas que apuntalan otras vigas.¨


















                                                                                                      

domingo, 29 de noviembre de 2015

Trabajo en clase: Semana 11 Síntesis


Esta serie ubicada en la semana 11 y última de este ciclo, constituye la serie final del ciclo, y por lo tanto, busca reunir todas las cualidades que se han ido desarrollando en los trabajos realizados en las últimas semanas.







En primer lugar, la búsqueda de encuadres intencionales dentro del modelo, con las diferentes pruebas en un formato menor en el A1. A continuación el paso al A2 y la definición con cada nuevo dibujo de la sombra y la mancha, con la intención de geometrizar la composición y dotar a las sombras y las luces de una mayor sensibilidad, guardando al mismo tiempo la relación de intensidad y proporcionalidad entre ellas.


 

A medida que avanza la serie se puede percibir como las formass y el contraste entre luces y sombras se van haciendo más evidentes, dotando al cuadro de un mayor volumen pese a tratarse de una serie de planos superpuestos unos sobre otros con sus respectivas sombras cada uno.








Al igual que llevamos haciendo en todas las series hasta ahora, llegados a un punto de gran desarrollo del proceso de serie en el A2, y antes de dar el salto al A1, establecemos en el dibujo una serie de líneas de construcción que nos ayuden a ubicar cada elemento dentro del papel y a corregir cualquier posible deformación producida en el dibujo debido a la constante repetición.








Finalmente llegamos al último dibujo de la serie, en el que debe aparecer todo lo desarrollado en la misma, y también en el ciclo, en cuanto a la búsqueda de un espacio intencional, el tratamiento de la sombra y las proporciones, la geometría de los elementos, etc.

Trabajo en clase: Semana 11




Esta semana concluimos con el trabajo del ciclo, trabajando en serie como llevamos haciendo últimamente, siguiendo el proceso de búsqueda de encuadres intencionales, su representación en distintos tamaños de menor a mayor terminando en un A1, y en esta semana, prestando especial atención al encuadre figural.






Una vez más, comenzamos formando un dibujo exclusivamente formado por manchas, que con cada nuevo dibujo se irán definiendo geométricamente y adquiriendo un mayor matiz, hasta alcanzar el tamaño A1. Todos estos dibujos en tamaño A2, tienen como objetivo ir definiendo su posición y relaciones de proporción a medida que avanza la serie.












En el último paso antes de dar el salto al A1, establecemos unas líneas de corrección para poder desarrollarlo en un formato mayor sin que sufran las relaciones de proporción establecidas durante los dibujos anteriores, y para corregir los posibles errores que se hayan podido desarrollar durante toda la serie.















Finalmente, el dibujo en A1, es la culminación de todos los anteriores. En este caso en particular, el A1 ha sufrido una serie de modificaciones, dado que en un primer momento tenía los contornos definidos en exceso, y perdía su interés en cuanto a los objetivos de la serie. Por tanto, el dibujo final que se ve a continuación es el resultado del tratamiento que se le da, corrigiendo esa definición en exceso y tratando las sombras con mayor cuidado, alejándose de los tonos planos, y representando las sombras con sus diversos matices, para otorgar volumen a la nueva realidad de luces creada. 












sábado, 28 de noviembre de 2015

TFS5



Este trabajo de fin de semana consistía en la modificación de varias series realizadas en clase mediante herramientas digitales como Photoshop o Illustrator, con el fin de crear una nueva realidad en el espacio ya representado con nuestros dibujos, mediante operaciones como cambios de textura, contrastes, giros, simetrías, etc. 

En la maquetación del panel, el estilo sencillo de pegado de las fotos en serie, sólo se ve alterado por una foto de mayor tamaño en cada serie; estas fotografías han sido escogidas por tener un especial interés dentro de la serie aún sin ser los últimos de la misma y se incluyen a 
continuación.